NOISE ADDICT (playlist du 12.04.09)

Posted in Uncategorized on avril 15, 2009 by debloque

/ Eric Copeland : « Spacehead »
Hermaphrodite (XC711D)
[2007-Paw Tracks]

2/ For a Few (More) Decibels I

3/ Lukas Simonis : « Ippes@ » + « Begoulesj »
Stots
[2006-Z6]

4/ Les Slugs : « Skazou »
XV (NS5602)
[1994-Aredje]

5/ For a Few (More) Decibels II

6/ Moha! : « Daily Three » + « Jolly Five » + « Daily Four » + « Jolly Four »
Norwegianism (XM726J)
[2007-Rune Grammofon]

7/ K-Branding : « Ländler »
Facial
[2008-Humpty Dumpty Records]

8/ For a Few (More) Decibels III

9/ Letu : « Norm 1 »
RadioWorm 107.
[2009-WormRec]

10/ Andy Moor : « From e to f »
Marker (XM798W)
[2007-Unsounds]

11/ For a Few (More) Decibels IV

12/ El Banco mundial : « theguitarofgepe »
RadioWorm 107.
[2009-WormRec]

13/ Family Underground : « Mysterious Invaders » (extrait)
Salt of the Sun (XF123E)
[2007-Ikuisuus]

14/ For a Few (More) Decibels V

15/ Absolut Null Punkt : sans titre (plage 2)
Absolut Null Punkt (XA567B)
[2004-Important Records]

Alain Bolle & Stéphane Pastor

Une expo photo au Musée juif de Belgique

Posted in Uncategorized on avril 5, 2009 by debloque

Une exposition photo à voir à Bruxelles. Une rétrospective du travail de Robert Capa visible au Mujée Juif de Belgique jusqu’au 19 avril.
En 1947 il fonde Magnum.
Magnum Photos est une coopérative photographique. Créée en 1947 par Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, George Rodger et David Seymour, elle fut la première de ce genre à voir le jour.
Magnum Photos regroupe quelques uns des plus grands photographes et photojournalistes du monde. Elle a des bureaux à New York (s’occupant du continent américain), Londres (îles britanniques, Océanie, Afrique et une partie de l’Asie), Paris (Europe continentale) et Tokyo (Japon, Chine et Taïwan).
Auparavant, les agences photographiques achetaient tous les droits sur les productions des photographes, une fois leurs droits vendus, ceux-ci n’avaient plus aucun contrôle sur l’utilisation de leurs photos. C’est principalement pour cette raison que Robert Capa et ses amis créèrent Magnum Photos.

L’expo est déclinée en quatre sections qui sont autant de déambulations de l’artiste à travers le monde:

Sections de l’exposition:
La France entre 1936 et 1939
Au cours du printemps et de l’été 1936, Capa photographie le tumulte des manifestations, grèves et contestations à Paris qui émergent à la suite de l’élection du Front Populaire. Capa tourne aussi son regard vers des sujets non politiques ou plus légers. Ce pan de l’œuvre de Capa constitue un portrait cocasse de la vie parisienne de la fin des années 1930.

L’Espagne entre 1936 et 1939
Capa se rend plusieurs fois en Espagne pendant la Guerre civile et passe beaucoup de temps à Madrid, une ville sévèrement pilonnée et bombardée. En octobre 1938, il se fixe à Barcelone, menacée alors par les bombardements et l’avancée rapide des troupes fascistes. Certaines de ses photographies les plus poignantes documentent l’exode de la ville vers la frontière française qui a lieu en janvier 1939.

La Chine en 1938
Les images que Capa réalise de la Chine reflètent celles qu’il a réalisées en Espagne ; ses photographies des deux conflits démontrent que la guerre réduit les nations au plus bas dénominateur commun dans la violence et la souffrance. En avril 1938, il photographie la bataille de Tai’erzhuang, une défaite cuisante dans l’histoire de l’armée japonaise. Par la suite, il passe beaucoup de temps dans la capitale temporaire, Hankou, sous une pluie de bombes.

Grande Bretagne, Afrique du Nord et Italie 1941–1944
En 1941, Capa passe quelques mois à Londres, en plein Blitz; il y retourne en 1942. En mars 1943 on l’envoie en Afrique du nord. Durant l’été 1943, Capa photographie la conquête de la Sicile par les Alliés. Il quitte ensuite la Sicile pour les affrontements en Italie continentale, alors que les troupes alliées avancent vers le nord.

France 1944
Le 6 juin 1944 – Jour J – Capa photographie le débarquement des troupes américaines sur la la côte normande. Avec Ernest Hemingway, il accompagne les troupes armées de la Normandie jusqu’à Paris. Le 25 août 1944, le photographe rejoint la division armée française qui libère la ville.

Allemagne 1945
En mars 1945, Capa se fait parachuter en Allemagne avec des troupes américaines. Quelques semaines plus tard, il se joint à la First US Army qui entre à Leipzig. Il photographie un corporal appareillant une mitrailleuse sur le balcon d’un appartement, la balle d’un tireur embusqué touche le soldat, le tuant immédiatement. Par la suite, Capa fera souvent allusion à ce symbole, « le dernier homme à mourir » dans la Seconde Guerre mondiale.

Europe de l’Est 1947–1949
L’Union Soviétique étant fermée à la plupart des photographes occidentaux, Capa saisit l’occasion de s’y rendre avec son ami John Steinbeck, dont les romans étaient l’objet d’éloges du gouvernement communiste, qui les déclare officiellement des œuvres de réalisme social. Ils passent un mois en URSS, durant l’été 1947, et visitent Moscou, Stalingrad, la Géorgie et l’Ukraine. En 1948, Capa accompagne l’écrivain Theodore H. White en Hongrie, en Pologne et en Tchécoslovaquie.

Israël 1948–1950
Capa se trouve à Tel-Aviv pour la proclamation d’indépendance de l’Etat d’Israël, le 14 mai 1948. Il reste dans la nouvelle nation environ six semaines. Lors de ses deux voyages suivants en Israël, en 1949 et 1950, Capa se concentre surtout sur la situation désespérée des réfugiés arrivant dans le pays, internés dans de vastes camps en attendant qu’on leur attribue domicile et emploi.

Amis
Capa était au centre d’un invraisemblable tourbillon d’amis. A Paris, son cercle d’amis proches était principalement composé d’expatriés : Ernest Hemingway, John Steinbeck, Irwin Shaw, le chroniqueur Art Buchwald, le scénariste Peter Viertel et les cinéastes John Huston et Anatole Litvak. Pablo Picasso et Françoise Gilot étaient également parmi ses bons amis. Les photographes de Magnum composaient la famille étendue de Capa.

Indochine 1954
Le 7 mai 1954, un jour ou deux avant son arrivée en Indochine, Diện Biên Phủ tombe aux mains du Việt Minh. A Hanoi, Capa commence un reportage sur la situation militaire dans le delta du fleuve Rouge où l’activité Việt Minh s’intensifie. Le 25 mai, il accompagne une mission française. Pendant que le convoi est arrêté, Capa s’éloigne de la route, avec un détachement de soldats. Dans un champ, il est tué en posant le pied sur une mine.

Au cours de sa vie de photoreporter Robert Capa aura toujours pris soin de donner un point de vue, un angle de vue devrais-je dire. Son empathie est omniprésente. Cette empathie est si forte qu’elle contrarie sans doute ce qui pourrait être considéré comme un trop plein stylistique, une esthétisation du malheur.

La section le plus faible concerne sans doute celle qui a trait à la création d’Israël. A aucun moment n’est mentionnée l’expropriation du peuple palestinien. Le reste est parfait.

 

NOISE ADDICT 29.03.2009

Posted in Uncategorized on mars 30, 2009 by debloque

1) Myria Davies:”Rain”. Cities And Girls. Moabit Musik -
2008. XD139B

2) For a (FEW) more decibels I

3) Jim McAuley:”Froggy’s magic twanger”. The Wire – Tapper
21. Wire – 2009.

  4) KK NULL: “2″. Oxygen Flash. 2007 – Neurot XN919N

5) For a (FEW) more decibels II

6) Violet: “Violet ray gas”. The Wire – Tapper 21. Wire -
2009

7) Monsoon:”Barfly Jenny”. The Weird Zoo. Depot – 2005. XM768B

8) Myria Davies:”Hanoi”. Cities And Girls. Moabit Musik -
2008. XD139B

9) For a (FEW) more decibels III

10) White Out: “Ghost mirror image”. China is near. 2005 -
Atp UW5272

11) For a (FEW) more decibels IV

12) RTX:”Pb+j”<; Transmaniacon. Drag City – 2006. XR895W

13) Engine*Kid: “Lies Lik Knives”. Angel wings. 1994 -
Revelation. XE520R

14) For a (FEW) more decibels V

15) Sunn O))): “Cynematics”. Live in Bergen
Cathedral031807. Southern Lord. 2008

EXPO DE KUMI OGURO A LA GALERIE CONTRETYPE

Posted in Uncategorized on mars 29, 2009 by debloque

Il y a une semaine je me rends assez intrigué à la Galerie Contretype.
Sont présentés des travaux photographiques réalisés par Kumi Oguro sous le nom de Noise. www.kumioguro.com
Kumi Oguro est une jeune photographe japonaise née en 1972 résidant à Anvers. Elle présente ici son premier travail individuel à Bruxelles.
Contretype: www.contretype.org
Association fondée en 1978 par Jean-Louis Godefroid, Contretype se présente comme un espace d’exposition,
de production et de diffusion centré sur la photographie créative, sans considération de pratiques ou de genres particuliers.
Depuis vingt-cinq ans, Contretype œuvre à l’accueil à Bruxelles de productions européennes et extra européennes
et, en instaurant des relations de travail avec ses partenaires, diffuse la production d’artistes belges à l’étranger.

Kumi Oguro nous montre une dizaine de photos carrées et en couleurs. (1 m2 chacune).
Quel est donc le rapport entre la photographie et le bruit? En photo le terme bruit est emprunté au domaine acoustique comme étant l’équivalent d’une petite musique brouillée sortant d’un petit transistor, d’un feedback produit par un élément perturbateur ou non invité, d’un grésillement dérangeant la limpidité.
Dans le domaine de la photo numérique on parlera d’un manque de pixels, dans l’argentique de la présence de gros grains. Les causes peuvent être nombreuses: luminosité trop forte ou faible, film trop ou trop peu sensible, appareil photo de mauvaise qualité ou mal utilisé!
Et si ces bruits étaient le résultat d’une volonté conduisant vers de nouvelles esthétiques? Dès lors il ne s’agira plus d’accident, ni d’effêts non désirés provenant de parasites malvenus.
Il y a donc accumulation, saturation. Addition d’effêts désirés et recherchés.

Chaque photo est un clin d’oeil au cinéma, au théâtre. Les deux personnages sont le plus souvent statiques et s’inscrivent dans des lieux mis en scène. Sont-ils morts, drogués, endormis, malades?
L’intérêt de cette exposition porte plus sur les interrogations liées au bruit et au pourquoi de l’utilisation de ce terme dans le monde de la photographie.

 Quelques définitions du bruit:

Larousse:  Ensemble des sons produits par des vibrations plus ou moins irrégulières ; tout phénomène perceptible par l’ouïe.
Ensemble des sons perçus comme étant sans harmonie, par opposition à la musique.
Son imprévu qui vient se superposer au rythme continu de quelque chose, d’un appareil.

Anne Genette:

Musique bruitiste -  Noise music

 

Vaste appellation pouvant regrouper plusieurs genres musicaux, relevant de plusieurs grandes familles musicales : l’électroacoustique, la musique improvisée, le jazz, la musique industrielle et le rock. Elle se caractérise par l’assemblage de sons communément perçus comme désagréables ou douloureux, et prend à contre-pied les plus communes définitions de la musique, fondées sur sa dimension esthétique, pour s’intéresser à d’autres aspects de l’œuvre musicale : sa structure, son sens, son effet sur l’auditeur ou les différentes caractéristiques du son.

Cette recherche s’applique aussi aux sources sonores, instruments inventés et accessoires sonores divers permettant un travail du son à l’état brut, par exemple : relier un ventilateur à une guitare électrique ou bien se servir d’un polisseur à chaussure comme d’un instrument.

 

Critères cernant la musique bruitiste

 

·        Réintroduire le bruit dans le champ d’écoute

  • Musique assourdissante visant à agresser
  • Instrumentarium inédit
  • Aucun critère esthétique

 

 

 

NOISE ADDICT [21.03.2009]

Posted in Uncategorized on mars 25, 2009 by debloque
1/ Iva Bittová & Pavel Fajt : « Na tele plast »
Svatba XB454H
[1998-Review Records]

2/ For a Few (More) Decibels I

3/ Vialka : « Village Mentality Part Two »
Curiosities of Popular Customs.
[2005-Vialka]

4/ For a Few (More) Decibels II

5/ Kouhei : « 134 »
RadioWorm 104
[2008-WormRec]

6/ Clara Clara : « Tendre Courade »
Clara Clara.
[2005-Zerojardins] XC459G

7/ For a Few (More) Decibels III

8/ Art Brut : « Direct Hit »
It's a bit Complicated (XA718B)
[2007-EMI]

9/ Ookoi : « Tafel 26 »
Tafelmuziek / Muziektafel
[2004-Raudio.Park4D.TV]

10/ For a Few (More) Decibels IV

11/ Canaries on the Pole : « In/Out »
Canaries on the Pole # 2
[2008-Creative Source Recordings] UC0636

12/ For a Few (More) Decibels V

13/ The Hentchmen : « Automatic »
Hentch-Forth.Five (XH484U)
[1998/2007-Italy Records]

14/ Mil Mascaras : « Lovemaker »
?
[2005-autoproduction]

15/ Slideshaker : « Easy Street »
In the Raw (XS494C)
[2006-Bad Afro Records]

16 / For a Few (More) Decibels VI

Alain Bolle & Stéphane Pastor
 

NOISE ADDICT (playslist) 08.03.2009

Posted in Uncategorized on mars 10, 2009 by debloque

NOISE ADDICT 08.03.2009

1/ RTX: “You should shut up” + “How’d do it?” JJ got live. 2008 – Drag City.
   XR895Z

2/ For a few (more) decibels I

3/ LUC FERRARI: “Prresque rien avec filles”. Acousmatrix III. 2008       
   Bvhaast. XF262G

4/ GREGORY BÜTTNER: “Walze 1″. Walze 1-8. 2008 – Firework Edition.
   XB974Z

5/ For a few (more) decibels II

6/ ANDREA BELFI: “Parte terza” + “Parte quarte”. Knota. 2008 – Die Schactel
   XB300J

8/ For a few (more) decibels III

9/ STONE AGE:”Tortuous path”. Momentum. 2008 – ?????. Z01654

10/THREE SECOND KISS: Deviatism”. Long Distance. 2008 – African tape.
    XT474T

11/ DEAD CHILD: “Never bet the devil your head”. Attack. 2008 -Quaterstick.
    2008 -  XD197M

12/ For a few (more) decibels IV

13/ ANDREW DEUTSCH+ STEPHEN VITIELLO: “”Untitled”. Inductive Music.
     2008 – Absurd. XD447W

14/  For a few (more) decibels V

15/ HOTOTOGISU + prurient: ? – sNAIL ON A RAZOR (hos) xh 809 g

16/ For a few (more) decibels Vi

17/ HOTOTOGISU: “Untittled”. Some Blood Will Stick”. 2008 – Important.
    XH809F

QUEL EST LE PRIX DE LA MUSIQUE?

Posted in Uncategorized on février 24, 2009 by debloque

Quel est le prix de la musique? Vaste question que je limite ici au champ de la musique live et principalement celle concernant le rock. Il y a moins de deux semaines paraissent deux articles l’un dans le Télémoustique et l’autre dans le journal le Soir.  Celui du Télémoustique tente d’expliquer pourquoi les prix de tickets de concerts connaissent une telle inflation. A l’appui un tableau est présenté ventilant les différents postes inclus sur une base d’un ticket à 25  euros. Aucune source n’est citée expliquant ces chiffres qui à première vue présentent un caractère scientifique. Le lendemain (hasard ou pas) paraît un article dans le Soir signé par Thierry Coljon dénonçant soudainement les méga concerts (style Madonna, U2) qui ne peuvent se ‘voir’ qu’à condition de débourser des sommes délirantes ne connaissant point de limites.  Même si vous possédez la somme requise il convient d’extirper votre carte de crédit et d’agiter votre souris. 3 minutes plus tard faute de zèle ou d’attention c’est trop tard et les dizaines de milliers de tickets se sont envolés. Thierry Coljon dénonce cet état de fait et propose des solutions ‘alternatives’ aux véritables amateurs de musique.  Il cite l’Ancienne Belgique qui pratique des prix sympas, dans un lieu sympa le tout en toute intimité. En effêt les tickets ne coûtent ‘que’  3O à 4O  euros en moyenne. Si vous avez de la chance vous serez à moins de 3O mètres de l’artiste dont vous ne devrez pas observer les déplacements sur un écran géant. Poussé par la curiosité je me rends jeudi passé au Botanique. Se tient un petit débat public avec pour acteurs principaux Marc Jacobs (Recyclart), Philippe Kopp (Live Nation), Paul-Henri Wauters (Botanique), François Mauger (auteur du livre ‘la musique assiégée’). Le modérateur est appelé au pied levé.  Il m’est inconnu Jacques de Pierpont ayant du déclaré forfait suite à quelques excès libatoires de la veille. Que retenir des propos concensuels prononcés le but n’étant pas de faire le procès de Live Nation? Recyclart et Le Botanique reçoivent des subventions afin de proposer à des prix le plus bas possible des concerts de qualité. Un intervenant dans le public dira quelle est l’usage éthique d’un argent public utilisé répondant parfois à des cachets artificiellement élevés ou négociés dans le cadre de transactions qui seraient de l’ordre de l’offre et de la demande. En effêt il n’est pas rare que s’installe une véritable compétition entre promoteurs de spectacles surenchérissant l’offre de leur voisin. Paul-Henri Wauters est d’avis que la musique live doit être payante mais abordable. Les concerts permettent le tissage de liens sociaux et conviviaux. Le Botanique a un agenda souple. La période de gestation minimale pour l’accueil de musiciens est de 6 semaines.  La programmation à Recyclart répond aux coups de coeur vécus pas Marc Jacobs. Selon lui pas de compromis sur la programmation. Son objectif étant d’aider l’art musical à se développer et à rencontrer son public.  La position de Philippe Kopp est sensiblement différente. Il travaille dans les conditions du marché. Lorsqu’un artiste lui est proposé il fait une offre financière en fonction de la salle qu’il utilisera. Le prix du ticket qu’il établit est en fonction de la notoriété de l’artiste, de la capacité financière de son public bref du prix que celui-ci est disposé à débourser afin de voir son idole.  De plus en plus de ‘grands artistes’ choisissent de se produire dans des salles plus petites. L’absence de subventions oblige ce type de promoteurs à rechercher le profit.  Philippe Koppeexplique les prix plus élevés des tickets suite à l’effondrement des ventes de cd, de l’introduction de l’euro qui auraiet eu pour effêt de ‘lisser’ les prix dans l’espace européens, aux tensions entre les agents artistiques, aux méga productions amenées par les artistes qui désirent en mettre plein la vue au public. Le marché se mondialise.  A présent des artistes ont le choix entre des dates en Chine, en Inde, au Brésil et moins de dates sur le vieux continent. Les artistes qui se produisent à Recyclart sont le plus souvent amateurs ou semi professionnels, au Botanique selon qui’ls jouent à l’Orangerie, au Cirque Royal ou à la Rotonde le statut peut varier.  Ceux qui passent en Belgique via Live Nation sont tous professionnels. Il n’est pas rare que des producteurs parient,  sépuculent ou misent  sur la carrière de leur poulain. Les artistes bénéficient de moins en moins de ‘tour support’ c’est-à-dire des moyens promotionnels avancés par les producteurs ou les labels. Les cachets des artistes émergents baissent sensiblement tandis que ceux des artistes confirmés enflent.  Certains dj de renom sont extrèmement coûteux. Leurs revenus liés à la vente de disques sont négligeables. Des propos ont été tenus un placement d’argent encaissé 6 mois ou plus avant que ne tienne le concert. La réponse de Philippe Kopp ne fut pas très claire. Le plus souvent (mais pas toujours) les managers des groupes exigent des pointages de ventes chaque semaine avec à chaque fois le versement de sommes correspondantes. Il semble que Madonna ait (ou son management) déjà encaissé l’entièreté de son futur concert sold out.  Toujours en vrac un membre du public (+/- 50 personnes) s’est plaint amèrement de n’avoir perçu que 150 euros avec son groupe lors du passage en première partie du Feeder à l’AB. Philippe Koppe se dit impuissant à modifier la situation. Le cachet de la première partie est intégré au costing général et ne peut dépasser cette somme dérisoire. Cette mesure est imposée depuis quasi toujours par les managers anglais. Peu avant la fin de ce débat j’ai pris le micro en parlant de ce nouveau circuit qui se développe à Bruxelles depuis peu. Ces lieux sont le Schip, la Filature, la Compilothèque, Le Bokal Royal, les Ateliers Claus,  les Ateliers Mommen,  les Ecuries etc…  et la Ferme du Biéreau! à Louvain La Neuve. Les prix d’entrées sont généralement très  très bas et s’élèvent à 5 euros maximum. Parfois un chapeau passe et se remplit au gré de la générosité ou du pouvoir d’achat du public.  Il n’est pas rare que par la suite des artistes ayant sévi, survécu ou végété dans ce type de circuit passent dans une catégorie supérieure. Je pense à Jeffrey Lewis, Herman Düne. Ceci dit il ne faut sans doute pas se réjouÏr trop rapidement du développement de ce réseau car il est sans aucun doute lié soit à un abandon des pouvoirs publics ou à des prises de risque minimales venant des organisations installées.

NOISE ADDICT 22.O2.2009

Posted in Uncategorized on février 23, 2009 by debloque

1) EDGAR (ANIMO): “There’s Something About the
Space Between Your Eyes” – Tendre Savane (autoprod.) XE165L
 
2) For A (few) more DeciBels – I

3) jason kahn, tomas korber, norbert môslang: Günyrt
Müller, Christian Weber, Katsura Yamauchi: “?” -
Signal to Noise vol 4. (?/For4ears) XK017VV 
4) For A (few) more DeciBels – II
 
5) KK Null: “BaryoGenesis2″ – BaryoGenesis (2008/Vivo) xn920P
 6) For A (few) more DeciBels – III

7) Rapido y Bien – Picante Parlante (2008/Amarc) 
 8) Hototogisu: “?” – Some Blood Will Stick
 (2008/Important rec) XH809F
 
9) For A (few) more DeciBels – IV

10) Maurizio Bianchi, Matteo Uggeri, Luca Bergero:
 ”?” – Erimos(2008/Digitalis)  XB382U

11) Mudsuckers: “Sweet” – (2007/Important rec) XM927H
>
12) For A (few) more DeciBels – V
>
13) Geoff Leigh: “The Chemical Bank” – idem
 (1979/MCCB)

The Cramps amputés

Posted in Uncategorized on février 10, 2009 by debloque

Il ne se passe quasiment pas une semaine sans qu’un rocker ne s’éteigne. Who’s next? Normal les sexagénaires du rock se démultipliant les départs plus ou moins naturels s’alignent.  Cette fois c’est au tour de Lux Interior

Fondés dans la mouvance punk californienne en 1977 le groupe The Cramps  ne tarde pas à se faire remarquer en Europe.  Le couple formé Lux Interior et Poison Ivy lui donne son image et constitue le noyau dur.  Le groupe réunit une certaine tradition du rock des pionniers étatsuniens et et un psychédélisme punk sixties.  Le tout en présentant des références liées à un cinéma d’horreur de série b,  de comics, et de sexe sulfureux.  Le couple ne tarde pas à s’adjoindre les services de deux autres musiciens dont la qualité recherchée consiste à ne pas trop savoir jouer. Cependant le groupe réussit en dehors d’un concours de circonstance.  Rapidement le groupe devient un des résidents principaux du CBGB’s à New York (depuis lors fermé) et au Max’s Kansas City. Evoluent aussi dans ces endroits underground des groupes tels que Dead BoysSuicide. Le groupe crée son propre label (Vengeance) et fait appel à Alex Chilton (ex Big Star) à la production. Les Cramps apparaissent également dans le film The Foreigner d’Amos Poe (alors considéré comme le premier metteur en scène punk de l’histoire du cinéma). Plus tard le major I.R.S. réunit différents singles et inédits et sort le disque “Gravest Hits”. Notez le jeux de mot assez prémonitoire s’agissant de la mort de Lux Interior.  Alec Chilton est toujours aux commandes.  Alernance de morceaux propres et de reprises de Johnny Burnette, des Sonics, de Little Willie John.  En 1981 sort l’album percutant Psychedelic Jungle avec notamment le morceau Green Door de….. Bill Haley.  Se querellant avec leur label le groupe est interdit d’enregistrement pendant plus de deux années.  Entretemps des musiciens entrent et sortent du groupe rejoignant parfois les rangs de The Gun Club.  Je vous épargne les incessants changements de personnel. Tout au long de leur carrière The Cramps ne cessent de rendre hommage aux pionniers du rock and roll “A Date With Elvis”  et à…. William Shakespeare. De nombreux enregistrements live édités laissent au monde de quoi se mettre derrière les oreilles pendant des millénaires.

NOISE ADDICT [08.02.2009]

Posted in Uncategorized on février 9, 2009 by debloque

NOISE ADDICT 08/02/2009

1/ The Cramps: “Human fly”. Gravest hits. 1977 – Illegal rec.

2/ For a few (more) decibels I

3/ Diane labrosse; Martin Tétreault: “Verre solitaire”. Parasites.
   2001 – Dame. UB0224

4) Shawn Greenlee:”Untitled”. 2006 – Nysa.

5) For a few (more) decibels II

6) Chris watson: “Friday the 13th“. 200_ – Various-Touch Sampler 00
   X 904W

7) Aer: “As you wander round”. Various-Touch Sampler 00
   X 904W

8) Thomas Brinkmann: “Olga A1. Various-Touch Sampler 00
   X 904W

9) For a few (more) decibels III

10) Doctor & Nurse: “Untitled”. 2008 – Me(n)tal hospital.

11) Zeena Parkins: “Venus smiles”. 1998 – Atavistic. UP1996

12) For a few (more) decibels IV

13) K-Branding: “Muzak patteren”. 2006 – J.K. Spinnel. Z01133

14) Oren Ambarchi:”Stacte.3A”. Stacte.3. 2000 – Plate Lunch.

15) Dust Breeders: “???”. Le proces cannibale. 1999 – Un élevage de
    poussière.

16) Junko:”Untitled” Sleeping beauty. 2002 – Elevage de poussière.

17) For a few (more) decibels V

18) 1/ The Cramps: “Surfing’Bird”. Gravest hits. 1977 – Illegal rec.